miércoles, 30 de septiembre de 2009

Ensayo Por Paola Mantilla Rubí

El arte es algo que no existe por si mismo en la naturaleza, es creado por el hombre para causar sensaciones y trasmitir ideas y es la maxima expresion de grado de cultura en la sociedad .
Es el medio por el que se nos conoce una cierta capacidad de reproducir lo que vemos, oímos o sentimos de algún modo.

Caras - Artquid

Punto focal: son los ojos.

Color: tiene toda una gama de rojos, verdes, gris, morados y blanco.

Tintas y sombras: son colores cálidos.

Líneas: hay líneas verticales, curvas, horizontales y diagonales.

Forma: hay rectángulos, triángulos y semicírculos.

Textura: de volumen y los círculos hacen que se vea como una textura metalica.

Contrastes: moderados ya que todos los colores tienen una intensidad similar.

Simetría: no hay simetría ninguna figura tiene una medida similar.

Espacio: abierto ya que las caras si te puedes imaginar lo que falta.

Intensidad: tiene intensidad por los tonos que se manejan y las líneas.

Espacio: es cerrado por la imagen es en gran escala.

Ritmos: la unión de varias líneas van haciendo la imagen de dos caras de un hombre y la mujer dando la sensación que la cara de la mujer esta triste y el hombre enojado.

Escala proporcional: los rostros tienen un tamaño proporcionado uno con el otro pero las unión de líneas son de tamaños diferentes unas más grandes que las otras.

Perspectiva: la perspectiva es clara son dos caras una de una mujer y la otra de un hombre.
Por: Paola Mantilla Rubí

Ensayo Por Miriam Nayeli Zorrilla Cabañas

El arte Yo pienso que es la contemplación y reflexión de sentimientos del ser humano, en donde el autor logra expresar algún tipo de sentimiento que llega a trasmitirnos por medio de sus creaciones y obras de arte. De forma independiente para que algo pueda ser considerado arte debe de tener algún tipo de técnica ya sea cultura, escultura y por supuesto debe ser original ya que una copia no sería considerada arte.
Para muchos lo que pueden pensar que es arte para mí no lo es, ya que depende de la prespectiva con la que veas las cosas. Por ello no podemos decir a ciencia cierta que es y cómo debe ser el arte, ya que depende mucho del ojo con el que la vez.

Cubismo (Anonimo)

Punto focal: La nariz con el reloj.

Color: Utiliza el color primario que es el rojo y una paleta de colores oscuros.

Tintas-sombras: Colores calidos.

Linea: Lineas horizontales que reflejan algo estatico-quieto.

Formas: Adyacentes porque estan juntas y geometricas por los portaretratos en donde estan los ojos.

Espacio: Cerrado positivo porque abarca toda la escena y contiene distintas formas.

Perspectiva: Las figuras representan diferentes cosas dependiendo de cómo es que la veas.

Ritmo: Como pasa de ser la entrada de una habitacion a volverse una cara.

Dinamica: Es estatica con colores oscuros.

Intensidad: Fuerte.

Unidad variedad: El rostro de la mujer variedad de color en la imagen.

Contraste: Los colores que utiliza son una mezcla entre calidos y oscuros.

Escala y proporciones: La nariz, los cuadros, la boca, el reloj estan conformadas por distintos tamaños y formas que hacen que la imagen se vea perfectamente entendible para el publico.

Simetria: La mayoria de las formas que conforman esta pintura estan en simetria.
Por: Miriam Nayeli Zorilla Cabañas

Ensayo Por Margarita Ortega Macuitl

El arte es una actividad creativa donde el ser humano expresa sus sentimientos se exterioriza por medio de palabras, formas, imágenes, colores y sonidos obedeciendo a sus propios patrones de belleza y estética.
El arte se aprecia no solo en la pintura también en la arquitectura y escultura.
Cuando hablamos de arte, podemos mencionar culturas como la griega, la romana, la maya, la egipcia y muchas otras más, pues es de ellas de quien nace, gracias a su interés por representar lo que para ellos eran sucesos importantes para su cultura
No olvidemos que el artista expresa en general una visión del mundo, de hay el poder de crear, a través de la historia ha sido el difusor más poderoso para el “conocimiento de la naturaleza humana”, en toda la infinita gama ha legitimado sus mecanismos, en todas sus formas y con todos los colores y, con todas las palabras poéticas, filosóficas o literarias.
Todos los dolores y tristezas, todas las soledades y míseras; todas las angustias y los miedos; todas las avaricias y desviaciones físicas, espirituales ó psíquicas han sido legitimadas por el talento y el trabajo arduo de los “hacedores de la cultura”.
Según Arnold Hauser, las obras de arte son provocaciones con las cuales polemizamos pero que no nos explicamos. Las interpretamos de acuerdo con nuestras propias finalidades y aspiraciones, les trasladamos un sentido cuyo origen está en nuestras formas de vida y hábitos mentales. A lo largo del tiempo el arte se ha ido desarrollando de diferentes formas. Nace desde épocas muy primitivas y va creciendo a través de todas las etapas evolutivas del hombre.

Virgen Con Niño

Autor: Bernard Van Orley

Punto Focal: Localizado en la parte superior de la pintura: abarcando el rostro de la virgen hacia abdomen del niño Color: En el fondo se ve el uso de l color entre azul y verde así como un ligero tono blanco y colores calidos en la vestimenta.

Formas: Utiliza formas geométricas como el círculo, rectángulo, cuadrado y triángulos

Perspectiva: Logra distinción de rasgos y estéticas.
Ritmos: El ritmo es notable observando el fondo hasta llegar a la parte inferior de la pintura con la caída que se ve en la falda

Espacios: Abierto ya que en la parte inferior se ve el borde de la falta y de un tapete

Intensidad: Se basa en la vestimenta de la virgen

Contraste: Lo encontramos en la virgen sentada con el niño obteniendo una posición lateral al perfil con los colores de contraste rojo, carmín, negro y carne.

Dinámica: La encontramos en la forma de la falda y el pase de las hojas del libro. Simetría: Con un enfoque profundo y diagonal acomodando figuras básicas

Textura: Ambiental y terrenal

Patrones: La virgen sentada con el niño desnudo

Unidad y variedad: Se mira en el fondo con personas y la composición de colores
Escala y Proporción: Deriva de la posición de la virgen y el niño en sus piernas así como los sentidos de las manos.
Por: Margarita Ortega Macuitl

Ensayo Por Azucena Cid Romero

En grandes términos generales se dice arte a la actividad o producto en los que las personas o seres humanos expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, a través de diversos recursos; como los plásticos, lingüísticos, visuales, sonoros o mixtos. Se dice que con la aparición del homo sapiens, el arte tuvo en un principio una función ritual, mágico-religiosa, pero esta función cambió a través de los tiempos. La noción de arte es hoy sujeta a profundas criticas. Esto es debido a que el significado de la palabra "arte" varía según la cultura, la época, el movimiento, o el grupo de personas para las cuales el término es productor de sentido. Cada uno de nosotros, vemos el arte de diferente manera, ya que cada uno de nosotros tenemos un concepto diferente de ver el arte, tambien influye el tipo de criterio que se le vea al arte, como se puede comunicar de diferentes formas, aspectos y puntos de vista. El termino del arte viene del proverbio latin ars, y es el equivalente al término griego téchne o tekné -"técnica". El arte no solo es expresado en pinturas si no tambien en bajos relieves, escultura y arquitectura entre otros. En el arte, una obra de arte es una creación, es la expresion del artista, tal como una composición musical, un libro, una película, un grabado, una escultura o una pintura, que ha sido hecha con la finalidad de o bien ser un objeto de belleza en sí mismo o una expresión simbólica o la representación de un concepto determinado. Lo opuesto es un objeto práctico o útil, aunque bien puede ocurrir que un objeto sea ambas cosas al mismo tiempo, al cabo una obra de arte es la gran belleza de lo que se puede admirar de un artista.

lunes, 28 de septiembre de 2009

La Creacion de Adan

La obra de la creacion de Adan de Miguel Angel y Los Elementos Visuales.

Punto Focal: La union de los dedos, es donde va la mirada directa y estan las intensiones del cuadro, es la union de lo divino y lo humano.

Color: Donde esta dios es una gran masa roja, y donde esta el hombre, es una gran masa verde, el centro, la luz es blanca y hace contra peso a las 2 masas de manera diagonal.

Masas: La masa es donde esta el hombre recibiendo la divinidad, recibiendo lo rojo apartir de lo verde, la masa tambien es la parte roja donde esta dios.

Perspectiva: Es apartir del punto central, en el cruze de los dedos ahi esta el punto focal.

Ritmos: El ritmo se encuentra en la parte donde estan los angeles que estan protegiendo a dios desde el aire y eso hace que sea un movimiento, es la intencion de lanzar el movimiento en la mano de dios.

Intensidad: El hombre tiene una fuerza en las piernas, donde no se ven del mismo color del cuerpo, y es donde esta la intensidad de la luz.

Contraste: Es el cuerpo del hombre esta en recto, los colores de contraste son verde con rojo, la composición, es lo verde esta de manera diagonal inclinado hacia la izquierda y la otra esta en redondo en contra parte en la parte superior derecha.

Simetria: Es un eje diagonal, pasando por la union de los dedos el eje simetrico de la composicion aun no real de la forma.

Espacios: Son 3 elementos en diagonal en verde el blanco y rojo.

Textura: La textura se puede ver en diferentes elementos que es la tierra, el aire y lo etereo.

Patrones: Es el hombre con lo divino

Dinamica: La dinamica es la fuerza de lo suspendido y se ve en donde esta el movimeinto de la manta verde que cae del cuerpo de la divinidad.

Unidad y variedad: La divinidad esta compuesta por varios elementos, que son de seres pequeños que soportan un ser en el aire.

Escala y Proporción: Apartir del cuerpo del hombre, se dan las medidas, para que se contraste, con el cuerpo de dios y los seres que le soportan.
Por:Azucena Cid Romero

jueves, 17 de septiembre de 2009

Un plan de vuelo


Hola, esta foto la tome hace 3 meses, para mi esto es arte, esta es una manera de ver la union de 2 animales, no se la verdad, me parecio una buena fotografia y vi el angulo y la tome, Pienso que en la vida hay un cierto tiempo, donde tienes que tomar tus alas y volar muy alto y para hacerlo tienes que pasar por muchos obstaculos de la manera que se tenga que llegar a la meta en fin dejen sus comentarios.

Bienvenidos al site

Hola, nosotros somos un grupo de 4 integrantes, y somos Miriam, Paola, Margarita y Azucena, estudiamos diseño multimedia en la universidad Asmedia centro de formacion profesional, Con este blog se pretende dar a conocer historia del arte que tengan que ver con:
  • Fotografia
  • Realismo
  • Cubismo
  • Arte digital

Con el fin de conocer un poco más de el Arte, Espero sea de su agrado y conozcan más sobre su historia.